Adjunto a este post os pongo la noticia que ha salido en El País titulado "Entre Bakunin y Michael Jackson" y os copio lo que dicen de él.
"Al final del recorrido, cuando el espectador ya se ha atragantado con un ufano Bush enseñando la Casa Blanca, se encuentra con un video de Una Szeemann, Thrill Me (2004), que narra en seis minutos la monstruosa transformación física de Michael Jackson, icono del "sueño americano" del todo es posible si se tiene dinero, al ritmo de su famoso Thriller."
También os pongo el texto completo que sale también hoy en El Mundo por si queréis saber de qué va la exposición en general:
EXPOSICIÓN 'LA BELLEZA DEL FRACASO/EL FRACASO DE LA BELLEZA'
ELENA MENGUAL (Env. especial)
BARCELONA.- La crónica del siglo XX está plagada de progresos, pero también de estrepitosos fracasos: los que han protagonizado las utopías -el anarquismo, el arte total, la tercera vía- cuando se han intentado llevar al terreno de la realidad. Estos descalabros, sin embargo, han inspirado a artistas de todas las épocas, y éste es el eje de la exposición 'La belleza del fracaso/El fracaso de la belleza', que albergará la Fundación Miró hasta el 24 de octubre.
La muestra aúna obras de autores consagrados -Kandinsky, Mondrian, Ponce de León- con jóvenes talentos, como el grupo Irwin, Najjar, Sánchez Castillo... Juntos recorren la historia de los grandes sueños que, "magníficos en abstracto, fracasan cuando se materializan porque presuponen una sociedad completamente nueva, ideal, que difícilmente puede existir", en palabras del comisario de la muestra, el crítico e historiador de arte Harald Szeemann.
Dibujos, pinturas, esculturas, fotografías e instalaciones. Un total de 150 obras que retrata desde el hundimiento del anarquismo a principios del siglo XX hasta el fracaso del orden mundial con el que se llegó al siglo XXI, ejemplificado por el 11-S, la guerra en Afganistán e Irak y la abertura de una brecha cada vez mayor entre occidente y el mundo árabe.
12 salas de fracasos
Nada más entrar, el visitante se topa con una estatua ecuestre de Felipe IV destrozada. Varios conejos saltan sobre los pedazos de esta obra de Sánchez Castillo. A continuación, máquinas para 'hacer arte' y para hacer el amor, y un gran cuadro de Ponce de León: 'Accidente' (1936). Inspirado en un siniestro que sufrió el autor, parecía premonizar no sólo la Guerra Civil española, sino su propia muerte: meses después su cadáver aparecía en una cuneta. Había sido asesinado.
La anarquía es el núcleo de la sala 1, coronada por un collage con imágenes de algunos de sus ideólogos y de Barcelona durante la Guerra Civil. Además, hay pinturas de Kandinsky, Mondrian y Artaud, que se alzan sobre una obra que llama poderosamente la atención del visitante: 'Cadáver artístico', de Irwin, una recreación de la capilla ardiente de Malevich, todo un símbolo del entierro del anarquismo.
La utopía del 'arte total', ejemplificada por el teatro de Bayreuth de Wagner, es el eje de la sala 2. El músico aspiraba a la síntesis de todas las artes, revolución estética que debía correr en paralelo a una transformación de la sociedad. También fracasó.
Comida rápida, imágenes de moda, de guerra, latas de Coca Cola por el techo, televisores por todas partes y maniquíes embarazados que emanan una sustancia roja de aspecto muy desagradable. Es la Instalación de Hirschhorn, la sala 3, que ha recreado una hamburguesería como símbolo de la globalización y el consumismo.
La tercera vía y la revolución sexual
Tras la arquitectura utópica de la sala 4, aparece la tercera vía, aquélla que se planteó como camino intermedio entre el capitalismo y el comunismo. Un cartel de 'Monte Verità' recuerda la experiencia llevada a cabo en Suiza, seno de una forma de vida opuesta al materialismo y la industrialización, de regreso a la naturaleza, que atrajo a multitud de intelectuales. También fracasó, lo mismo que la arquitectura utópica y la frustrada revolución artística que iniciaron Mondrian, Kandinsky y Duchamp.
La sala 6 no sólo muestra -a través de fotografías que materializan la revolución sexual- el declive de una comuna, sino también cómo el líder del accionismo vienés, Otto Mühl, pasaba del anarquismo al fascismo en sólo tres minutos: los que dura el vídeo que se muestra en la exposición.
La incomunicación, la guerra y la impasibilidad ante el horror
"Cuando más bello es el equilibrio es poco antes de romperse" es el título de la sala 7, que da paso a la crítica social de la sala 8. En ella encontramos fotografías del 11-S, referencias a la guerra de Kosovo y vídeos de Bush, en los que se ve al presidente terriblemente preocupado por su imagen tres minutos antes de declarar la guerra a Irak.
La manipulación de los medios de comunicación también está presente: 'Embedded' ('Encamados' o 'Empotrados') es el título de una fotografía en la que puede verse a una reportera de la Fox manteniendo relaciones sexuales con un soldado estadounidense. Un símbolo de cómo los informadores se incorporan a la maquinaria de guerra.
El recorrido lleva a la incomunicación en el mundo actual, donde todos pueden hablar en los medios de comunicación pero nadie se escucha, como muestra la obra 'World Piece' de Bruce Nauman, o 'Beautiful Cloud' del chino Zhou Xiaohu, en la que multitud de niños clónicos contemplan impasibles los desastres del siglo XX, y ante la visión del hongo atómico sólo son capaces de decir: "¡Qué nube más bonita!".
La obra de Chen Zhen 'Mesa redonda', una tabla en torno a la cual se disponen sillas de diferentes tipos y tamaños, ilustra el diálogo oriente-occidente, abocado al "eterno malentendido". Como cierre, una mirada al fracaso de la belleza en un caso muy concreto: el de Michael Jackson. Y un mensaje para la reflexión: "Si buscas el infierno, pregúntale al artista. Si no encuentras a ningún artista, es que ya estás en el infierno".
"Al final del recorrido, cuando el espectador ya se ha atragantado con un ufano Bush enseñando la Casa Blanca, se encuentra con un video de Una Szeemann, Thrill Me (2004), que narra en seis minutos la monstruosa transformación física de Michael Jackson, icono del "sueño americano" del todo es posible si se tiene dinero, al ritmo de su famoso Thriller."
También os pongo el texto completo que sale también hoy en El Mundo por si queréis saber de qué va la exposición en general:
EXPOSICIÓN 'LA BELLEZA DEL FRACASO/EL FRACASO DE LA BELLEZA'
ELENA MENGUAL (Env. especial)
BARCELONA.- La crónica del siglo XX está plagada de progresos, pero también de estrepitosos fracasos: los que han protagonizado las utopías -el anarquismo, el arte total, la tercera vía- cuando se han intentado llevar al terreno de la realidad. Estos descalabros, sin embargo, han inspirado a artistas de todas las épocas, y éste es el eje de la exposición 'La belleza del fracaso/El fracaso de la belleza', que albergará la Fundación Miró hasta el 24 de octubre.
La muestra aúna obras de autores consagrados -Kandinsky, Mondrian, Ponce de León- con jóvenes talentos, como el grupo Irwin, Najjar, Sánchez Castillo... Juntos recorren la historia de los grandes sueños que, "magníficos en abstracto, fracasan cuando se materializan porque presuponen una sociedad completamente nueva, ideal, que difícilmente puede existir", en palabras del comisario de la muestra, el crítico e historiador de arte Harald Szeemann.
Dibujos, pinturas, esculturas, fotografías e instalaciones. Un total de 150 obras que retrata desde el hundimiento del anarquismo a principios del siglo XX hasta el fracaso del orden mundial con el que se llegó al siglo XXI, ejemplificado por el 11-S, la guerra en Afganistán e Irak y la abertura de una brecha cada vez mayor entre occidente y el mundo árabe.
12 salas de fracasos
Nada más entrar, el visitante se topa con una estatua ecuestre de Felipe IV destrozada. Varios conejos saltan sobre los pedazos de esta obra de Sánchez Castillo. A continuación, máquinas para 'hacer arte' y para hacer el amor, y un gran cuadro de Ponce de León: 'Accidente' (1936). Inspirado en un siniestro que sufrió el autor, parecía premonizar no sólo la Guerra Civil española, sino su propia muerte: meses después su cadáver aparecía en una cuneta. Había sido asesinado.
La anarquía es el núcleo de la sala 1, coronada por un collage con imágenes de algunos de sus ideólogos y de Barcelona durante la Guerra Civil. Además, hay pinturas de Kandinsky, Mondrian y Artaud, que se alzan sobre una obra que llama poderosamente la atención del visitante: 'Cadáver artístico', de Irwin, una recreación de la capilla ardiente de Malevich, todo un símbolo del entierro del anarquismo.
La utopía del 'arte total', ejemplificada por el teatro de Bayreuth de Wagner, es el eje de la sala 2. El músico aspiraba a la síntesis de todas las artes, revolución estética que debía correr en paralelo a una transformación de la sociedad. También fracasó.
Comida rápida, imágenes de moda, de guerra, latas de Coca Cola por el techo, televisores por todas partes y maniquíes embarazados que emanan una sustancia roja de aspecto muy desagradable. Es la Instalación de Hirschhorn, la sala 3, que ha recreado una hamburguesería como símbolo de la globalización y el consumismo.
La tercera vía y la revolución sexual
Tras la arquitectura utópica de la sala 4, aparece la tercera vía, aquélla que se planteó como camino intermedio entre el capitalismo y el comunismo. Un cartel de 'Monte Verità' recuerda la experiencia llevada a cabo en Suiza, seno de una forma de vida opuesta al materialismo y la industrialización, de regreso a la naturaleza, que atrajo a multitud de intelectuales. También fracasó, lo mismo que la arquitectura utópica y la frustrada revolución artística que iniciaron Mondrian, Kandinsky y Duchamp.
La sala 6 no sólo muestra -a través de fotografías que materializan la revolución sexual- el declive de una comuna, sino también cómo el líder del accionismo vienés, Otto Mühl, pasaba del anarquismo al fascismo en sólo tres minutos: los que dura el vídeo que se muestra en la exposición.
La incomunicación, la guerra y la impasibilidad ante el horror
"Cuando más bello es el equilibrio es poco antes de romperse" es el título de la sala 7, que da paso a la crítica social de la sala 8. En ella encontramos fotografías del 11-S, referencias a la guerra de Kosovo y vídeos de Bush, en los que se ve al presidente terriblemente preocupado por su imagen tres minutos antes de declarar la guerra a Irak.
La manipulación de los medios de comunicación también está presente: 'Embedded' ('Encamados' o 'Empotrados') es el título de una fotografía en la que puede verse a una reportera de la Fox manteniendo relaciones sexuales con un soldado estadounidense. Un símbolo de cómo los informadores se incorporan a la maquinaria de guerra.
El recorrido lleva a la incomunicación en el mundo actual, donde todos pueden hablar en los medios de comunicación pero nadie se escucha, como muestra la obra 'World Piece' de Bruce Nauman, o 'Beautiful Cloud' del chino Zhou Xiaohu, en la que multitud de niños clónicos contemplan impasibles los desastres del siglo XX, y ante la visión del hongo atómico sólo son capaces de decir: "¡Qué nube más bonita!".
La obra de Chen Zhen 'Mesa redonda', una tabla en torno a la cual se disponen sillas de diferentes tipos y tamaños, ilustra el diálogo oriente-occidente, abocado al "eterno malentendido". Como cierre, una mirada al fracaso de la belleza en un caso muy concreto: el de Michael Jackson. Y un mensaje para la reflexión: "Si buscas el infierno, pregúntale al artista. Si no encuentras a ningún artista, es que ya estás en el infierno".
