CONFIRMADO
Ricky Lawson, the Detroit-born drummer who became one of the music industry’s session superstars, died this morning at a Los Angeles area hospital.
Friends said Lawson had become disoriented during a club gig Friday night and was rushed to a hospital, where doctors discovered a brain aneurysm.
Lawson was one of Detroit’s most respected and well-traveled session musicians, building a dazzling career that included everything from Michael Jackson tours to Steely Dan albums and a Grammy-winning stint with the jazz-fusion band the Yellowjackets.
He was a multifaceted drummer, capable of both intricate work and a fundamental groove — a versatility that earned him gigs with artists as wide-ranging as Whitney Houston (including “I Will Always Love You”), Rod Stewart, Beyonce, Kenny G, Mariah Carey, Stevie Wonder, Eric Clapton, Lionel Richie, John Mellencamp and Bette Midler.
Though he had lived in Los Angeles for many years, Lawson remained an in-demand player for artists back home, including Aretha Franklin and Anita Baker.
Los Angeles musician and producer Bruce Nazarian, a friend and fellow Detroit native, called Lawson “the groove doctor.”
“He was like a metronome,” said Nazarian. “You could literally set your watch to him.”
The two last played together at the 2011 Newport Jazz Festival, harking back to their performances three decades ago in Detroit. Lawson’s Motor City roots were integral to his work, said Nazarian.
“When you’re from Detroit, you play Detroit,” he said. “That training, that soul, gets embedded into you as a young musician, and stays with you your entire life.”
Lawson released at least three solo albums, including 2001’s jazzy R&B record “Ricky Lawson and Friends,” with guests such as Gerald Albright, Phil Collins, George Duke and Al Jarreau.
Born in 1954 and a drummer since age six, Lawson graduated from Cooley High School and went on to cut his chops at Detroit spots such as Baker’s Keyboard Lounge and Henry’s Cocktail Lounge.
He had grown up under the glow of Motown, where uncle Paul Riser was an arranger and musician with the Funk Brothers, the label’s house band.
“I went to a couple of sessions with him, met all those people and thought it was so cool,” Lawson told the Free Press in 1988. “I thought it would be great to be able to do that, make that kind of money and have so much fun.”
An audition for Stevie Wonder in 1975 led to a gig with jazz vibraphonist Roy Ayers, and Lawson’s reputation in music-biz corridors quickly grew.
He was an industry star by the time he got the call in 1987 to join Michael Jackson’s career-defining Bad Tour.
Musical skill wasn’t the only trait that made Lawson a favorite with musicians, producers and tour directors: He was also known as a warm, fun personality who was easy to work with.
“When you’re in the high-stress game of playing onstage in front of tens of thousands,” said Nazarian, “the last thing a musical director wants is a prima donna.”
En español:
Ricky Lawson , el baterista nacido en Detroit que se convirtió en una de las superestrellas de la industria musical, ha muerto esta mañana en un hospital del área de Los Angeles.
Sus amigos dicen que Lawson se había sentido desorientado durante un concierto del club la noche del viernes y fue trasladado de urgencia a un hospital, donde los médicos descubrieron un aneurisma cerebral.
Lawson fue uno de los más respetados y bien transitadas músicos de Detroit, la construcción de una carrera deslumbrante que incluye todo, desde giras de Michael Jackson a los álbumes de Steely Dan y una temporada ganadora del Grammy con la banda de jazz-fusión de los Yellowjackets .
Él era un baterista polifacético , capaz de tanto trabajo intrincado y una ranura fundamental - una versatilidad que le valió conciertos con artistas tan variados como Whitney Houston (incluyendo
I Will Always Love You), Rod Stewart, Beyonce, Kenny G, Mariah Carey, Stevie Wonder, Eric Clapton, Lionel Richie, John Mellencamp y Bette Midler.
A pesar de haber vivido en Los Angeles desde hace muchos años, Lawson seguía siendo un jugador en la demanda para los artistas de vuelta a casa , incluidos Aretha Franklin y Anita Baker.
"Era como un metrónomo", dijo Nazarian . "Se podría establecer literalmente el reloj a él"
Los dos últimos jugaron juntos en el Festival de Jazz de Newport de 2011, que se remonta a sus actuaciones hace tres décadas en Detroit. Raíces Motor City de Lawson fueron parte integral de su trabajo , dijo Nazarian .
"Cuando estás de Detroit, juegas Detroit ", dijo . " Esta enseñanza, que el alma , se incrusta dentro de ti como un joven músico, y se queda contigo toda tu vida. "
Lawson lanzado al menos tres discos en solitario , entre ellos de 2.001 B record jazzy R & " Ricky Lawson and Friends ", con invitados como Gerald Albright , Phil Collins, George Duke y Al Jarreau .
Nacido en 1954 y un batería desde los seis años , Lawson se graduó de Cooley High School.
Él había crecido bajo el resplandor de la Motown, donde el tío Paul Riser fue arreglista y músico de los Funk Brothers.
"Fui a un par de sesiones con él, conocí a toda esa gente y pensé que era genial ", Lawson dijo a la prensa libre en 1988. "Pensé que sería genial ser capaz de hacer eso , hacer ese tipo de dinero y se divierten mucho . "
Una audición de Stevie Wonder en 1975 llevó a un concierto con el vibrafonista de jazz Roy Ayers, y la reputación de Lawson en los pasillos de la música - biz creció rápidamente.
Él era una estrella de la industria en el momento en que recibió la llamada en 1987 para unirse a la carrera definitoria mún viaje de Michael Jackson.
Habilidad musical no era el único rasgo que hizo Lawson el favorito de los músicos, productores y directores de viaje : Él también era conocido como una personalidad cálida , divertida que era fácil trabajar con él .
" Cuando estás en el juego de alto estrés de jugar en el escenario en frente de decenas de miles", dijo Nazarian , " lo último que un director musical que quiere es una prima donna ".
Fuente:
Freep.com.
Perdón por la traducción a las apuradas, seguro hay más de un error.
